萌え絵・アニメ絵の描き方を詳しく解説
芸大生などだとデッサンを入試以前より修練していることも少なくないため、義務教育でわずかばかりの美術教育を受けた程度の人とはやはり差があるのは事実です。
しかしいろんな人を見ていると必ずしも絵は学歴で描くものではないので直接的には関係ないといえるでしょう。
入学するためにデッサンなどの練習を積んでいるということもあって美術系卒は技術的には有利だ とは思いますが、学校教育で基礎となるデッサン力を身につけてもそこから応用的に写真や絵画など芸術分野に広げていくのは自分自身の努力に負う部分が非 常に大きいといえるのではないか…と思うわけです。
スケッチやデッサンといった基礎的な部分は紙と鉛筆(シャーペン)で描いて練習した方がよいと思います。
鉛筆でろくに模写もできないのにペンタブとPCでうまく模写できるってことはないはずです。
あんまりアテにはなりませんが、他人の描き方を見る事でヒントが得られる場合があります。
ルーミス本が「初心者キラー」というのは確かだと思う。
問題は…絵の初心者とかがいきなり人物画を描こうと思って手を出すには難しいんじゃないかと。例えば「やさしい人物画」とタイトルにあるように、人物画の 入門書であって、デッサンや絵自体に関しては他で勉強しておく必要があるということが時折ないがしろにされている傾向がある。
そもそも描けないものを下手に量産するだけではないかと思うので、個人的にはあまり役に立たない練習だと思っています。
なんというかギターの初心者がろくに弾けないのに速弾きの練習をしたがるのに似ているように思います。まず時間をかけて丁寧に描けばそれをスピードアップしていくことを考えるべきじゃないでしょうか。
もしこの練習によって効果を上げようと思うならなにのための練習するか考える必要があると思います。
個人的に常々思っていることとして、使用頻度にもよりますが個人的にモニタの償却期間は3年ぐらいで考えるのでごく一般的な使い方であるsRGBをターゲットにするなら、高価すぎるモニタは不要じゃないかと思います。
集中してPCで絵を描いていると思ったより目を酷使することがあります。特にLED液晶など白色点の高いモニタは目が疲れやすいのでPC作業用の保護メガネを使うのも手です。
できれば1時間に一度は休憩するようにしましょう。
